Антиквариат - стили дизайна интерьера и старинной (антикварной) мебели

Антиквариат, как эффективный инструмент в дизайне интерьера , известен уже не первую сотню лет. В наше время в этом отношении также ничего не изменилось и антикварная деревянная, резная или мягкая мебель, разнообразные предметы старинного интерьера, довольно часто встречаются в современных и модных загородных домах и городских квартирах. Чтобы в полной мере использовать поистине магическую силу антиквариата в дизайне современного интерьера, нужно хотя бы немного разбираться в старинных стилях. И как раз для этих целей антикварный магазин «Полиформ Антик» подготовил данный информационный материал. Ну, с чего же мы начнем?

 

Египетский стиль

При всем желании, оформить интерьер в египетском стиле с применением оригинальных старинных образцов практически невозможно. Египетский антиквариат ни с чем, кроме как с музейными экспонатами в наше время не ассоциируется. Так что для декора будем использовать лишь имитационные образцы мебели и предметов интерьера. В Европе так делали с давних пор и в нашем антикварном салоне такие вещи встретить можно довольно часто. Египетский стиль — это геометрия, кубические формы, отполированные поверхности, барельефы на тему природы, мозаика, папирус, мрамор, инкрустирование металлами, иероглифами, эмалями.

 

Древнегреческий стиль

О дизайне мебели Древней Греции мы знаем лишь из описаний. Старинная греческая мебель была простой и эргономичной, но при этом не без изысков. Богатые инкрустации красным деревом, золотом и мрамором, геометрические узоры — все это делает мебель в древнегреческом стиле очень красивой, изящной и оригинальной. Дизайн интерьеров в греческом стиле подразумевает использование светлых легких тканей, мраморных скульптур, керамики — ваз, сосудов, амфор. Классические колонны, каменные полы, барельефы — от них никуда не уйти!

 

Римский стиль

Антикварный римский стиль в мебели и дизайне интерьеров имеет глубокие греческие корни. Влияние эллинизма на римскую культуру было велико и это отразилось в предметах интерьера. Мебель из бронзы была признаком элитарности, но также применялись дерево, мрамор, железо. Римский стиль уникален. В нем гармонично сочетаются мозаики и крашенная штукатурка, инкрустирование различными ценными материалами и богатые узоры.

 

Романский стиль

Сосна, орех, каштан и дуб... Массивные и прочные элементы... Все это относится к описанию старинной мебели в романском стиле. Все романское по-своему грубовато и просто, можно сказать, что это типично для средневековья. Но в то же время в дизайне есть изящество и одухотворенность. Вещи, предметы интерьера в этом стиле создавались таким образом, чтобы соединить в себе надежность, элегантность и практичность.

 

Византийский стиль

Византия являет собой продолжение Древнего Рима, его традиций. В декорировании интерьеров это также проявляется, но, конечно, на свой манер. Роскошь стоит на первом месте. Если речь идет о мебели, то здесь много инкрустаций металлами, много тканной обивки. Вообще, сама по себе ткань как правило с великолепными вышивками на цветочную и геометрическую тематику. Цвета византийского стиля — желтый, золотистый, красный, пурпурный, индиго.

 

Тюдорский стиль

Дизайн интерьеров в период правления Тюдоров (Англия, 1533-1603 гг.) знаменуется сильным влиянием итальянской Эпохи Возрождения. В Англии появляется оригинальная по стилю и дизайну мебель, интересные архитектурные решения при строительстве жилых домов. При производстве деревянной мебели активно используются токарные станки, резьба, барельефы. Утонченность мебели варьируется. Видимо, более грубые образцы изготавливались местными мастерами, а более искусные в отделке - мигрировавшими из Франции мебельщиками.

 

Барокко эпохи Людовика XIII

Роскошь и пышность в мебели и интерьерах очень ценили во времена Людовика XIII Справедливого. Даже после его смерти модное влияние сохранялось долгие годы. Впервые появляется стационарная, пристенная мебель, не приспособленная для частых переездов ее владельца. Это связано с более оседлым образом жизни дворян и зажиточных людей того времени. В отделке мебели часто используется драпировка тканями, в дизайне — ковровые напольные покрытия.

 

Барокко Людвика XIV

Этот французский король отличался неуемной страстью к искусству, что нашло свое отражение в интерьерах времени его правления. Меблировка как искусство, коллекционирование редких вещей — это было тогда в моде. Знать много времени уделяла декорированию своих дворцов, домов и усадеб. В то время востребованной была мебель с мелкими и обильными декоративными элементами, резьбой, вязью, орнаментацией. Предметы интерьера приобретают все большую важность — напольные часы, канделябры, столики на одной ножке.

 

Барокко английской королевы Анны

Мебель становится более простой, воздушной, современной - с нашей точки зрения. Часто используется лакировка под красное и черное дерево, большое влияние оказывает древнекитайская культура. В дизайне интерьеров не редкость обивка стен помещений деревом, широкое использование гобеленов. Мебель делают с позолотой, не отягощая ее излишним декором, резьбой и молдингами.

 

Стиль барокко Марии II и Вильгельма III

Основной материал для изготовления мебели — орех. Дуб уходит на второй план, потому что он не так хорошо подходит для обработки на токарном станке, как орех. В дизайне интерьеров популярны китайские мотивы, респектабельные семейства открывают для себя дорогие тканные ковры. В то же время явно прослеживается «тренд» на доступность красивой и удобной мебели все более широким слоям населения, а не только аристократам.

 

Георгианский стиль (1714-1837)

Данный стиль — чисто английский, но навеян римскими традициями 16-го века — периода Позднего Возрождения. Можно сказать, что данный стиль является как бы продолжение стиля королевы Анны, но только с использованием большего количества орнаментов. В период поочередного правления трех королей: Георга I, Георга II и Георга III в Англии становится очень популярным красное дерево, в сочетании с лакировкой. Прочность красного дерева поражает — оно долговечно и устойчиво к насекомым. Старинная мебель георгианского стиля удобна и изыскана, в ней часто используется инкрустации, бронзовые декоративные элементы и обильная лакировка.

 

Рококо Чиппендейла (1718-1779)

В данный период английской истории зажглась звезда величайшего дизайнера и мебельного мастера Томаса Чиппендейла. Этот человек и его творчество оказало громадное влияние на мастеров из Англии и Нового Света. Никто, кроме Чиппендейла не смог так гармонично перемешать друг с другом готику, рококо и китайское декоративное искусство. Мебель в стиле Чиппендейл изготавливалась почти всегда из красного дерева различных сортов, с дополнением позолоты, инкрустациями из дорогих сортов дерева, резьбой в стиле голландских и итальянских мастеров. В дизайне интерьеров сплошь и рядом восточные ткани, орнаменты и узоры.

 

Рококо Людовика XV (1710-1774)

Визитная карточка данного стиля — обильные орнаменты на тему рококо и Древнего Китая, древесная облицовка и утонченные инкрустации мебели. Лакировка и качественная древесина, миниатюрность, интимность — все это присутствует в этом стиле старинной мебели и дизайна интерьеров.

 

 

Стиль Директории (1795-1799)

Мебель изготавливают из красного дерева, в прямых линиях с изящными изгибами спинок и ножек. В целом это напоминает египетский и греческий стили. Мебель имеет разные цвета и их сочетания — темные и яркие. Стены и окна перестают драпировать. В дизайне интерьера используются шторы с множеством различных орнаментов на темы Египта и Революции во Франции.

 

Стиль «Ампир»

Период расцвета Апира — 1800-1870 гг. Этот мебельный и интерьерный стиль — детище наполеоновской эпохи во Франции. Здесь много символизма воинской доблести и власти: триумфальные орлы, трофеи, венки. Стиль «Ампир» в мебели и дизайне интерьеров оттачивают лучшие мастера своего времени — архитекторы, краснодеревщики, мебельщики, столяры, декораторы. Миру дан один из красивейший и величественных стилей старинной мебели и интерьерного обустройства помещений. Отличное сочетание красного дерева, резьбы, аппликаций из бронзы и золота.

 

Декоративный стиль Фердинанда VII

В свое время стиль ампир покорил Испанию. В этой солнечной стране произошло рождение нового направления в декорировании и мебельном производстве. Испанская интерпретация ампира — и есть стиль Фердинанда VII! Красивая прямолинейная мебель из красного дерева, роскошь и классицизм в одно и то же время.

 

Стиль «Регентство» (1811-1820)

Можно сказать, что данный стиль является английским вариантом французского ампира. Английские мебельщики и декораторы многое позаимствовали из ампира, впрочем, привнеся и множество собственных инноваций. Сочетание сдержанности, изысканности, комфорта и практичности — это отличает старинный стиль Регентство от прочих.

 

 

Стиль «Бидермейер» (1815-1848)

Данный стиль интерьера — буржуазный, во многом перекликающийся с ранним викторианским стилем. Основной тренд стиля — упрощение роскоши, ставка на массовость, большую доступность. В ходу были округлости, изогнутости в мебели. Инкрустации бронзой и мрамором постепенно уходят, мебельная обивка в тканях теряет сложность рисунка — клетки, цветы, кайма.

 

Эклектичный стиль времен королевы Виктории (1819-1901)

При королеве Виктории произошел фактически шаг назад в дизайне мебели и интерьеров, в архитектуре модными вновь становятся традиционная английская мебель, псевдо-готика и тюдоровский стиль. Паркетный пол, цветочные обои, красное дерево в мебели, красочно-богатые ковры на полу и стенах, шторы, многочисленные мелкие предметы интерьера. Все это было очень востребовано в обществе того времени. Средний класс жаждал домашнего уюта, комфорта, покоя.

 

Эклектичный стиль Изабеллы (1833-1870)

Этому стилю присущи черты Ампира, кубоидности. Мебель массивна, выполняется преимущественно из ценных пород дерева — красного и гвоякового, с инкрустациями камнями, деревом, бронзой. Очень красиво, крупно, основательно. При этом уже довольно часто мебель ручной работы заменяется на фабричную. Последняя при своем разнообразии часто повторяет в себе одни и те же конструктивные и дизайнерские решения.

 

Стиль «Арт-нуво» (Модерн)

Этот стиль имеет английские корни, но был очень популярен в Европе и Америке. Характерные отличия этого направления заключаются в изогнутых, волнистых линиях, природных узорах и орнаментах листьев, цветов, бабочек, русалок и нимф. Наибольшего расцвета арт-нуво (модерн) достиг во Франции и Бельгии в период 1880-1900 гг. До сих пор мебель из гнутого дерева очень востребована на рынке дизайнерского антиквариата.

 

Баухаус (1919-1928)

Характерная черта стиля «Баухаус» - линейная геометрия и отсутствие орнаментального оформления мебели. Все это призвано лишний раз указать на простоту и удобство этой старинной мебели. Хромированная сталь в виде изогнутых труб, черная кожа, брезент — этот стиль первым начал применять Вальтер Гропиус, который хотел максимально уменьшить стоимость мебели, удаляя из нее художественные элементы и привнося больше инженерных идей.

 

Ар-деко (1920-1939)

Данный стиль уже в полной мере относится в направлению современного искусства. Ар-Деко формировался в Европе и Америке в промежутке между мировыми войнами и достиг своего апогея в середине 20-х годов прошлого века. Стиль Ар-Деко сочетает в себе влияние многого: ар-нуво, кубизма, коструктивизма и футуризма. Что-то здесь есть и от египетской, греческой и римской культурной традиции. Даже южноамериканские и африканские мотивы можно уловить в этом таинственном мебельном стиле.

 

Колониальный стиль

В начале 20-го века европейское влияние распространяется на восточные и латиноамериканские страны в связи с их активной колонизацией. Все это приводит к смешению местных и европейских стилей в дизайне интерьеров и мебели, формируя, таким образом, так называемый «колониальный стиль» в интерьере и мебели. Европейская техника изготовления предметов интерьера, и в первую очередь мебели, столкнулась в колониях с новыми натуральными отделочными материалами. Мебель в колониальном стиле выглядит ремесленной, мешковина, джут, ротанг, бамбук, натуральные воски придают мебели неповторимый внешний вид, который не спутаешь ни с чем.