| Статьи / Мебельные стили
Мебельные стили
В данном обзоре мы рассмотрим основные стилевые направления в интервале IХ-ХХ века, их характеристики и особенности.
 Романский стиль (IХ-ХII вв)
Термин «романский стиль» появился в XIX веке, когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой (в частности, использование полуциркульных арок, сводов). В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Однако, он вошёл во всеобщее употребление.
Мебель в точности отвечала менталитету и уровню жизни средневековья, удовлетворяя лишь элементарные потребности.
Самая распространенная мебель — сундук. Стулья без обивки, покрыты толстым слоем краски. Прямые спинки, ножки — точеные.
Позднее добавилась резьба по дереву (стилизованные листья, мистические животные, геометрические орнаменты.) Столы очень просты. Чаще всего это съемная доска на двух козлах. Накладки из кованого железа.
 Готический стиль (ХII-ХV вв)
Готика зародилась в XII веке на севере Франции, в XIII веке она распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. В Италию проникновение готики шло позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики».
В предметах обихода господствует копирование в дереве церковной архитектуры. Каркасы украшаются архитектурными членениями: стрелами, башенками, поперечными ребристыми элементами, а также изображениями фигур.
Возникают прототипы всех основных видов мебели. Забытая со времен античности рамочно-филенчатая вязка вновь активно используются, чему способствует появление в 1322 году лесопильни. Сами филенки становятся излюбленным элементом декора (ажурный и лиственный орнаменты, ленточные плетения). Стулья все такие же прямые и неудобные. Столы приобретают более разнообразные формы. Самым характерным является стол с торцевыми стенками, сильно выступающей столешницей, с глубоким выдвижным ящиком. Появляются письменные столы с поднимаемой столешницей.
 Ренессанс или Возрождение (ХIV-ХVI вв)
Берет начало в Италии. Отталкивается от античных образцов. Экспрессивным вертикалям готики противопоставляются спокойные горизонтальные членения, гармония и соразмерность. Мебель Ренессанса решается как архитектурное сооружение с колонками, карнизами и фронтонами. Тяготевшая к стенам мебель начинает постепенно сменяться на более легкую и подвижную. Орнамент также отталкивается от античных образцов, но становится более утонченным. Цвет мебели — натуральный цвет древесины. Изобретение станка для производства фанеры позволило использовать интарсию - плоскостной деревянный орнамент. Более разнообразна мебель для сидения: стул «Строцци» на 3-х ножках, складной стул на мотивы древнеримского курульного кресла, возрождается мягкая мебель.
Столы в основном двух типов: прямоугольный с толстой столешницей и двумя-четырьмя опорами и одноопорный со столешницами круглой, шести- или восьмиугольной формы.
 Барокко («причудливый»)
Конец ХVI-первая половина ХVIII в. Родился в Италии, но развитие получил во Франции при дворе Людовика XIV. Основные элементы восходят к античности. Главное же, что отличает барокко, — это повышенная динамичность форм, беспокойный ритм кривых линий. Плавные геометрические линии овалы, спирали и другие более сложные и запутанные очертания. Для формирования выпуклых поверхностей возникает техника деревянного мозаичного набора, когда кусочки фанеры склеивали, шлифовали и покрывали лаком. В результате появляются очень пластичные поверхности предметов. Крученые колонны, богато профилированные карнизы и рамки. Мотивами служат щиты, картуши, прихотливо вьющиеся стебли, раковины, венки, гирлянды, фестоны. Вместо дуба мебель теперь изготавливается из ореха. В стульях появляется гнутая ножка, но пронога сохраняется. В декор вводится позолота и инкрустация. Все чаще обивается декоративными тканями и украшается бахромой. Впервые появляются гарнитуры, входит в употребление комод.
 Рококо (1-я половина ХVIII в)
В переводе — «раковина». Ключевое слово «изящный». Блестящее завершение стиля барокко. Стиль салонов и будуаров. Для форм мебели рококо характерен полный отказ от автономности отдельных элементов конструкций (архитектоничности), симметрии, и прямых линий. Мебель рококо кажется будто бы отлитой из одной пластичной массы. Резьбы по дереву становится меньше, её заменяют бронзовые накладки цветной лак. В колорите преобладают нежные пастельные тона — белое с голубым, зелёным или розовым и непременное золото. В мебели для сидения рождаются новые формы: Канапе, шезлонг, глубокое кресло «бертер». У стульев исчезают проноги. Появляются секретер и туалетный столик. Английское рококо неразрывно связано с именем Томаса Чиппендейла. Стиль Чиппендейл представляет собой своеобразное сочетание французского рококо с готическими и китайскими мотивами. Резные ажурные спинки, силуэты скрипки или высокой стройной вазы. Чиппендейл использовал отполированное до блеска красное дерево, прихотливо изгибал спинки и ножки в виде звериных лап.
 Классицизм (середина ХVIII - ХIХ вв)
Пресыщенность причудливыми формами рококо вызвала к жизни призывы к искусству более трезвому и рациональному. Воскресла мода на всё античное. Так возник классицизм с его идеями о строгих ясных логичных формах. Капризные формы рококо постепенно «успокаиваются» линии выпрямляются, начинает господствовать ясность и гармоничность пропорций, равновесие частей. Декор сводится к самому необходимому. Мебельные ножки выпрямляются, подчеркивается их функция опорно-несущих конструкций. Они уподобляются суживающимся к низу колоннам. В мебели классицизма уже нет слитности деталей в одну массу, подчеркивается конструктивный принцип. Мягкая мебель обивается тканями с цветочным орнаментом. В декоре преобладают античные мотивы: Меандры, нити жемчужин, цветочные или лавровые гирлянды, розетки, фестоны. Нередко употребляются цветные лаки (белый, зелёный) в сочетании с лёгкой позолотой отдельных деталей. Английский классицизм представлен мебелью в стилях «шератон» (матовая поверхность дерева, спинки в форме античной лиры или щита с орнаментом) и «хэплуайт» (легкость форм, отдельные детали сохраняют небольшой изгиб, спинки, напоминающие щит, делаются или ажурными или мягкими).
 Ампир (вторая половина ХVIII — начало XIX вв)
Классицизм времен Наполеона получил название «ампир» (от фр. Империя). Римская империя стала непросто идеалом красоты, но и программой к действию. Если до этого античные мотивы органично использовались, то теперь им прямо подражают. Мебель ампира была далеко не такой удобной как до этого: комфортом сознательно жертвуют ради величественности форм. Массивная с гладкими полированными поверхностями, декоративными накладными бронзовыми рельефами, деталями в виде карнизов, колонн, львиных лап, она была схожа с архитектурными сооружениями. Столы-бюро, стулья и кресла, подобно зданиям, опирались на колонны и золоченые статуи, заменявшие ножки. В декоре отразился воинственный дух эпохи: Всевозможное оружие, факелы, лавровые венки, часто повторяющаяся буква «М». После похода в Египет становятся популярны египетские мотивы (пирамиды, иероглифы, сфинксы). Символом стиля ампир стало так называемое красное дерево — красивая экзотическая древесина, которой покрывали все предметы мебели — люкс (высшего класса).
 Бидермейер (первая половина XIX в)
Стиль буржуазии, победившей во французской революции — прямой преемник ампира. При этом холодный аристократизм ампира перерабатывается в духе интимности домашнего уюта. От ампира бидермейер унаследовал основные принципы построения и лаконизм, но приобретает плавные линии и естественные формы. Парадная мебель по-прежнему отделывается красным деревом, но в то же время широко используются ясень, вишня, берёза, груша, клён. В оформлении мебели преобладали английские традиции ХVIII в: изящные округлые очертания, простота и лёгкость. Для обивки сидений вместо шёлка (ампир) применяли более простые ткани — ситец с цветочным рисунком, или однотонный в полоску репс. Повышается спрос на письменные столы. Появляются читальные, курительные, рабочие, цветочные и игральные столы. Ведущими центрами мебельного искусства стали Лондон, Вена и Берлин. Около 1830 г. немецкий мастер Михель Тонет открыл новый метод производства мебели: он научился формовать многослойную фанеру и гнуть длинные деревянные брусья в водяном пару или кипятке.
 Модерн («ар нуво») (конец ХIХ - начало ХХ вв)
На смену эклектическому реставраторству ХIХ приходит культ машины техники, современных материалов.
Источниками, питавшими причудливый мир форм модерна, были, с одной стороны растительные стилизованные природные орнаменты, а с другой стороны неповторимая по тонкости графика Японии. Основная концепция — архитектура, интерьер, мебель составляют единый ансамбль, осуществляемый по проектам одного архитектора. Орнамент модерна выступает в органическом единстве с формами. Модерн создал сложную систему линейного орнамента, в основу которого были положены мотивы сильно стилизованных цветов. Стиль модерн просуществовал недолго, положив конец засилию эклектики и расчистил путь для современной архитектуры и бытовой вещи. В мебели модерна параллельно развивались две линии: - декоративная: капризные формы и контуры природы
- конструктивная: прямолинейность, ясное построение (функционализм)
 Функционализм (нач. ХХ вв)
Функционализм был заложен в 20-З0 гг немецкой школой дизайна Баухаус. Полное отрицание излишней декоративности. Философия стиля — «форма определяется функцией». Весь интерьер строится по принципу функциональности. Мебель может иметь прямоугольные лаконичные формы или смягченные пропорции, когда кресло в точности повторяет линии спины и рук сидящего. Мебель отличают ясные и законченные формы, пластическая гибкость гнуто-выгнутых деталей, нарочито грубоватая текстура обивки.
Авангард, кубизм — разновидность функционализма. Авангард 20-х годов: мебель изысканно простых новых форм, выполнена из очень высокотехнологичных материалов. Мебель общедоступная. Авангард конца XX в: дорогой претенциозный стиль. Авторский дизайн.
 Поп-арт (50-60-е годы)
Ясный и лаконичный характер новой послевоенной архитектуры требовал новой эстетики. Возникают скульптурные обтекаемые формы из пластика ярких расцветок, возникает мебель на одной опоре. Родилась новая эстетика-эстетика поп-арта. Модели мебели подобны скульптурам. Присутствие ярких предметов, неожиданных форм может оживить любой интерьер. Эта мебель очень технологична и поэтому общедоступна.
 Минимализм (XX в)
«Мужской» стиль, прямолинейность, простота, отсутствие узоров, рисунков, аксессуаров. Минимализм н. ХХI в — это продолжение функционализма начала XX в. Цвета черные, белые, серые, беж. В минималистическом интерьере есть что-то от кельтской культуры и японской скромности интерьеров, основанной на философии востока. Это поиск абсолютной формы, стремление к совершенству, лаконичность и сдержанность.
 Хай-тек (к. XX в)
Хай-тек можно отнести к ультрасовременным стилям. Стиль высоких технологий. Пропагандирует эстетику новейших технологий и материала. Материалы — стекло, металл, пластик, натуральное дерево. Формы и пропорции мебели тщательно продуманы. Полное отсутствие декора компенсируется «работой» материала: свет на стекле, хроме, политуре дерева и т.п. Интерьер в стиле хай-тека напоминает космический корабль. Техно-стиль — разновидность хай-тек — применение перфорации, штамповки. Впечатление деталей машин, станков.
 Кантри (деревенский стиль)
Кантри — это сельская мебель, простая керамика, стилизованный деревенский текстиль. Этот стиль воплощает предметный мир загородного дома прошлого века. Стиль кантри каждой страны имеет свой колорит и этнические черты.
- Скандинавский — дерево некрашеное или белое, трафаретные рисунки, ткань в клетку или полоску. Цвета чистые — яркие и пастельные.
- Американский — индейские мотивы на обивки, кожаная обивка.
Цвета терракоты, песка, синий, зеленый.
- Английский — мебель из старой сосны, часто окрашенные в полоску, старая полированная мебель. Стиль элегантности с оттенком деревенского простодушия.
- Французский — ткани с мелким рисунком ярких цветов.
Мебель простая, грубоватая.
Типичный стул имеет грубые ножки и тростниковое сидение с привязанными мягкими подушками.
- Русский стиль — с самоварами и расшитыми рушниками.
Во всех этих стилях — ностальгия по деревенскому дому.
 Контемпорари (утилитарный, современный)
Контемпорари — в переводе с английского — современный. Мебель массового производства. Девиз контемпорари — удобство, простота, функциональность, доступность. Стенки, встроенные шкафы, удобная простая мебель — составляющие этого стиля. Контемпорари - наиболее демократичный стиль, соответствующий нашей жизни. Легко трансформирующаяся, раскладная, модульная мебель вписывается в любую современную квартиру.
 Эклектика
Эклектика — соединение 2-3 стилей, объединенных общим материалом, одной фактурой. ХIХ в — повторение и смешение различных исторических стилей (рококо, ренессанс и др.). Все это привело к эклектике — механическому соединению разнородных стилей, часто противоположных принципов, взглядов, теорий, художественных элементов даже в пределах одного и того же изделия.
Сегодня эклектизм привлекает людей своей нестандартностью, но в тоже время органичностью соединений. Современные дизайнеры считают, что зародившееся сейчас смешение стилей, в нынешнем тысячелетии приобретет черты единого гармоничного направления.
|
